Le Set Linel Nolwenn Studio

Le Set Voyage

Le Set Voyage, conçu avec l'artiste Nolwenn Studio, vous invite à réaliser un paysage exotique à la gouache extra-fine Linel. Un exercice autour de la perspective et du mélange des couleurs. Ce coffret se compose de six nuances : Blanc de titane, Vert de cobalt, Ocre jaune, Bleu de cobalt, Rose tyrien et Jaune japonais clair. Une palette idéale pour créer des paysages à la manière de Nolwenn Studio. 

Le Tutoriel pas à pas de Nolwenn Studio

Nolwenn Studio

Nolwenn Denis est une artiste globe-trotteuse free-lance à l'univers haut en couleurs. Influencée et inspirée par ses voyages et son long séjour en Colombie, son travail est une invitation à s'échapper, un appel à explorer et à rêver d'aventures colorées . Les thèmes récurrents dans les créations de Nolwenn sont des plages tropicales, des couchers de soleil, des oiseaux exotiques (comme les cacatoès), ainsi que des environnements architecturaux inspirés par des motifs méditerranéens ou marocains (carrelages géométriques, fontaines en mosaïque, arches et terrasses). On remarque également des éléments rappelant des marchés locaux de fruits, des lieux exotiques idéaux pour des voyages sensoriels. Elle utilise la gouache Linel Lefranc Bourgeois, une peinture opaque très adaptée aux détails colorés et vibrants qu’elle affectionne. Cette peinture permet des aplats de couleur riches et une grande profondeur dans ses compositions. Son style peut être associé à une recherche de l’évasion et à une célébration de la nature, offrant au spectateur une immersion dans des paysages tropicaux où l’on ressent une atmosphère paisible.

Étape par étape du Set Voyage

Étape 1 : Ciel rose

Mélanger un peu de rose tyrien avec du blanc et peindre le ciel en créant un dégradé

Étape 2 : Montagne bleue du fond  

Même processus que pour le ciel, peindre la montagne du fond avec du bleu de cobalt et quelques touches de blanc

Étape 3 : Colline gauche du 4ème plan 

Ici on vient mélanger du vert de cobalt et le bleu de cobalt pour créer un vert bleu et peindre la colline gauche  

Étape 4 : Colline droite du 4ème plan 

Cette fois ci il faut travailler un peu plus rapidement pour que les couleurs encore humides se fondent légèrement entre elles 

Commencer à peindre la colline avec quelques touches de vert de cobalt, puis y ajouter un peu de jaune japonais pour créer un vert plus clair 

On peut aussi mettre quelques touches de violet en mélangeant notre rose tyrien et le bleu de cobalt (peut être un peu de blanc si trop foncé) et finir par quelques touches d’ocre jaune 

Étape 5 : Collines/prairies du 3ème plan  

Même technique, on peint les collines et prairies en mélangeant du vert et du jaune japonais pour créer différents verts plus ou moins clairs 

On peut aussi ajouter quelques touches de rose clair en mélangeant du rose et du blanc pour faire un rappel de rose avec le ciel

Etape 6 : Arbustes du 2nd plan 

Tout comme à l’étape 3 on on reprend le vert et le bleu de cobalt pour peindre les arbustes du 2nd plan et créer une harmonie avec la colline du fond

Étape 7 : L’herbe du 1er plan 

On reprend la technique de l’étape 4, on s’amuse à « éparpiller » nos couleurs selon notre envie, un peu de vert de cobalt par ci, on le mélange avec du jaune japonais ou avec un peu de blanc ou de bleu pour créer des verts différents  

Puis quelques touches de rose clair et d’ocre jaune jusqu’à remplir tout l’espace blanc restant de façon harmonieuse 

Étape 8 : Les palmiers 

On commence à peindre 3 troncs de palmiers de différentes tailles et plus ou moins près avec du rose tyrien pur puis 3 autres avec de l’ocre jaune pur

Étape 9 : La lune-soleil 

Pour peindre la lune/soleil on met une toute petite touche de jaune japonais clair dans notre blanc pur puis on peint notre petit rond légèrement excentré vers la gauche 

Étape 10 : Palmiers 

On revient à nos palmiers 

On s’amuse à peindre les feuilles avec différents verts (toujours pareil, en mélangeant du vert de cobalt avec du jaune japonais clair, du blanc ou du bleu)  

L’idée est de ne pas avoir un feuillage monotone et que chaque feuille ou une feuille sur 2 ait une couleur différente de la précédente 

Une fois sec, on trace à nouveau quelques troncs de plus qui viennent se superposer aux autres avec du rose tyrien pur, d’autres avec du rose et du blanc et encore d’autres avec de l’ocre jaune et de l’ocre jaune avec du blanc (et même une petite touche de rose) 

L’idée est de créer des couleurs de troncs différentes donc amusez-vous sur une feuille à côté à créer des mélanges avec vos couleurs avant de peindre  

Une fois sec, on peut ajouter nos feuilles aux palmiers, toujours pareil, en s’amusant à créer différents verts pour créer une harmonie, éviter la monotonie et ajouter de la perspective 

On termine par ajouter quelques arbustes au tout 1er plan devant les palmiers en mélangeant le vert et le bleu de cobalt (comme à l’étape 3 pour la 1ere colline) 

Puis quelques points et lignes sur nos collines/prairies de l’étape 5 pour suggérer des terrasses de café  

Et voilà !